川野 昌通 / Kawano Masamichi 「海を借り、また預けるために / To Borrow the Sea, and Entrust It Once Again」2026.10.3(sat)〜2026.11.28(sat) 12:00〜18:00

この度、artcenter NAZUKARI WAREHOUSE では、川野 昌通 / Kawano Masamichi 「海を借り、また預けるために / To Borrow the Sea, and Entrust It Once Again」の会期を約1か月延長し、2026年11月28日（土）まで開催いたします。

Masamichi Kawano’s solo exhibition, “To Borrow the Sea, and Entrust It Once Again,” has been extended by approximately one month and will now remain on view through Saturday, November 28, 2026.

2026.10.3(sat)〜11.28(sat)12:00〜18:00 Fri,Sat,Sun,Open

千葉県流山市名都借 827-3 名都借倉庫 2 階

artcenter NAZUKARI WAREHOUSE

東京駅から国道６号線で約1時間　 ・ 南柏駅より徒歩15分

入場料 無料　/　施設内にCafeあります。

3/October/2026–28/November/2026 12:00–18:00 Fri,Sat,Sun,Holidays,Open

artcenter NAZUKARI WAREHOUSE 2F Nazukari Warehouse827-3 Nazukari, Nagareyama, Chiba, Japan

15 min walk from Minami-Kashiwa StationApprox. 1 hour from Tokyo Station

Admission Free / Café inside

川野昌通は近年、海や山、川などから採取した素材に自らの身体を介在させ、その痕跡をさまざまな素材へと受け渡していく彫刻作品を制作してきました。

本展では、瀬戸内の海水からつくられた1,000kgの塩を起点に、身体から塩、鉄、鉛、そして再び塩へとかたちが移り変わっていきます。性質の異なる素材を行き来するなかで、雄型と雌型、空洞と実体、型と像、受け取るものと受け渡すものの関係は繰り返し反転していきます。

川野にとって型は、同じかたちを忠実に再現するためだけのものではありません。素材に残された痕跡や反応、制作の過程で生じる歪みや偶発的な変化までも、次の素材へと受け渡していくための場として機能しています。そこでは、自然由来の素材と金属など、人の手によって加工された素材もまた、ひとつの役割に留まることなく、変化しながら次へとつながっていきます。

本展は、こうした川野の実践を通して、彫刻における身体と素材、所有と循環、そして、ものがかたちや役割を変えながら受け継がれていくことについて考える展覧会です。

川野は自身のステイトメントを、次の言葉で締めくくっています。

「最初に身体を受け止めた塩が、最後には身体のかたちとして現れる。借りた素材を別のかたちへと変え、自分の手から離して、自然の循環へ預けるために彫刻をつくる。いつか還ってくることを楽しみにして。」

In recent years, Kawano has developed sculptural works in which he places his own body in relation to materials gathered from the sea, mountains, rivers, and other natural environments, passing the traces of his body on from one material to another.

For this exhibition, Kawano begins with 1,000 kg of salt produced from the seawater of the Seto Inland Sea. The form moves from the body to salt, iron, lead, and finally back to salt. As it passes between materials with different physical properties, the relationships between positive and negative forms, void and solid, mold and figure, and that which receives and that which passes on are repeatedly reversed.

For Kawano, a mold is not simply a means of faithfully reproducing the same form. It also functions as a site through which traces, material reactions, distortions, and contingent changes that arise during the process are passed on to the next material. In this process, naturally derived materials and human-processed materials such as metals do not remain fixed in a single role, but continue to change as they are carried forward from one stage to another.

Through Kawano’s practice, this exhibition considers the relationships between body and material, ownership and circulation, and the ways in which things are inherited as their forms and roles continue to change.

Kawano concludes his own statement with the following words:

“The salt that first received my body ultimately appears in the form of my body. I make sculptures in order to transform borrowed materials into different forms, let them leave my hands, and entrust them to the cycles of nature. Looking forward to the day when they may return.”